クールになるくらいならギターを弾きな。

エレファントカシマシ「悲しみの果て」 　どうも、Deikoです。今回は日本を代表するようなロックバンドの一曲を紹介したいと思います。 ○エレファントカシマシ 　まさにロックというようなサウンドが特徴的なバンドだと思います。そして、なんといってもボーカルの声と歌唱法は耳に残りながらも、真似することは難しい 唯一無二の存在 感を誇ります。 ○悲しみの果て 　 バンド全体のキメからのサビが始まるのが印象的 な楽曲です。最初にキメがあることでインパクトがある上に、サビが来るのでインパクトの相乗効果になっています。そして、その後もほとんどがサビで構成されているので、メロディが耳に残ります。 　歌詞としては、事務所との契約を打ち切られた彼らの当時の状況を象徴するものと言われています。 シンプルな言葉が並びますが深みがあります 。 　一曲を通して同じテンションでいるのが、日常を感じさせます。悲しくても、これまでと何も変わらず、生きていかなければいけないことを感じました。そして、素晴らしい日々が始まるはずだと。 ○最後に 　特徴的でいて、シンプルな構成が好きな一曲です。難しい言葉がないので、初めて聴いた方でも 直接感情を感じ取れる名曲 だと思います。 　最後まで読んでいただきありがとうございました。

輪入道「徳之島」 　どうも、 Deikoです。今回はゴリゴリではないHIPHOPな音楽を紹介したいと思います。私と同じ千葉出身の注目ラッパーです。 ○輪入道 MCバトルでの即興性と早口なフロウで名を挙げた 2014年には前代未聞の6大会連覇 フリースタイルを活かして、書き上げたリリックが魅力 ○徳之島 　まず、耳に入ってくるのはHIPHOPっぽくない綺麗なトラックです。意表をつくようなサウンドですが、リリックの内容を考えたらベストマッチだと思います。 　次に歌詞ですが、これは輪入道が徳之島にライブをしに行った時の実際の出来事や想いが詰まっています。かなり リアルなリリック で、HIPHOPっぽいサウンドではないのにHIPHOPを感じました。 　私が特に良いと思うところは 思わず言いたくなるようなライム だと思います。例えば、 入ったラーメン屋で食べた鶏飯ラーメン 最後に飯入れるのが定番だって 自然と踏む韻は綺麗 でトラックにも合っています。また、一緒に言いたくもなります。 ○最後に 　個人的には久しぶりにかなりのヒットです。こんなHIPHOPをこれからも探していきたいと思います。 　最後まで読んでいただきありがとうございました。

不可思議/wonderboy「Pellicule」。 　どうも、helioliteです。今回はポエトリーラップの名曲をご紹介したいと思います。ポエトリーラップを聴いたことがないという人も是非聴いてみてください。 ○不可思議/wonderboy 孤高のポエトリーラッパー 独特な言葉のセンスとパフォーマンスで脚光を浴びた 24歳で突然の事故死 ○Pellicule 　私が定期的に聴いてしまう曲の一つがこれです。亡くなった人が未来や人生について歌っているのを聴いて、何も思わない人はいないでしょう。是非、歌詞を見ながら聴いて欲しいです。 　特に私が好きな歌詞はこれです。 それにしてもみんないつの間にかいなくなるよな だから別にそれがどうってわけでもないんだけど 最後に挨拶くらいしていってほしいっていうか まあ別にそんなことどうでもいいんだけどさ 大人になるにつれて、子供の頃の友達が少なくなったなと感じるようなそんな感覚です。周りが成長したのか、自分が一歩踏み出せていないのか。悲しいという感情も少し含まれているけれど、それは口にはしないという心境です。 ○最後に 　口語を使っているので心に響きやすいのではないでしょうか。是非聴いてみてください。そして、不可思議/wonderboyを時々思い出してみてください。 　最後まで読んでいただきありがとうございました。

the pillows「僕らのハレー彗星」 　どうも、helioliteです。今回はコードから世界観が伝わってくる名曲を紹介したいと思います。 ○the pillows コードが独特なものが多い ツインギターの掛け合いが良い ○僕らのハレー彗星 　the pillowsのこの曲は知らない方も多いかと思います。しかし、名曲にふさわしい曲なので是非聴いてみてください。 　特に私が好きなのは イントロとAメロのコード進行 です。確実ではないのですが、 G-A7-C-G だと思います。比較的シンプルなコードの構成です。しかし、ギターで弾いてみるととても作曲に役立つようなことがわかります。 　通常のGコードを押さえると -3- -0- -0- -0- -2- -3- です。しかし、the pillowsがよく使うGコードの押さえ方があり、それは -3- -3- -0- -0- -2- -3- です。通常のものと比べて、２弦の３フレットを押さえています。実はこれがイントロの重要な役割を果たしています。 　イントロのコード(G-A7-C-G)をTAB譜にしてみます。 -3-----0-----0-----3 -3-----2-----1-----0 -0-----0-----0-----0 -0-----2-----2-----0 -2-----0-----3-----2 -3-------------------3 となると思います。まず、最初のGが特殊なGコードの押さえ方で、最後のGが通常の押さえ方になっています。これの意味を考えてみましょう。 　２弦に注目してみると、 3-2-1-0と半音ずつ下がっている のがわかります。ちなみにこれは クリシェ という手法です。この手法を使うためにGの押さえ方を工夫していたことがわかります。このクリシェは 下降していく空気感や繊細な情緒の移ろいを表現 していると私は思います。 　次に３弦に注目してみるとどのコードも0です。ギターでコードを弾くと音が飛び飛びになることが多く、途切れてしまうことが多いです。しかし、 コードの共通音を鳴らしておくこと...

YEN TOWN BAND「Swallowtail Butterfly〜あいのうた〜」 　どうも、helioliteです。今回はYEN TOEN BANDの「Swallowtail Butterfly〜あいのうた〜」の魅力を語りたいと思います。 ○イントロから世界観が溢れる 　まず、この曲を聴いた時にイントロに鳥肌が立ちました。世界観が押し寄せるようなサウンドが特徴的です。 コードとストリングがこの世界観の核 となっていて、聴く人を引き込んでいきます。 ○CHARAの歌声 　独特なCHARAの歌声も特徴的です。ずっと聴いていたくなるような 安心感と儚げな間合い が特に好きなところです。世界観と相まって感動的なサウンドが生まれています。 ○dim 　サビ前のコードにdimがあり、これが効いているように感じます。dimによりサビへ滑らかに勢いをつけます。かなり好きなコード進行です。 ○最後に 　独特な世界観とCHARAの声、コード進行が特徴的な曲です。私もこんな壮大な曲が作ってみたいと思っています。 　最後まで読んでいただきありがとうございました。

TOMOVSKY「我に返るスキマを埋めろ」 　どうも、helioliteです。今回は個人的にかなり好きな曲を紹介したいと思います。一度聴いたら耳から離れない曲です。 ○TOMOVSKY 元カステラのボーカル・大木知之のソロユニット The ピーズのベースボーカル・大木温之の双子の弟 キャッチーなメロディと独特の歌詞、コーラスワークなどが特徴 ○我に返るスキマを埋めろ 　まず、 タイトルがかっこいい です。我に返ると余計なことを考えたり、落ち込んだり、後悔したり、つまらないことをしてしまいます。そうならないように、そのスキマを埋めろと言い放ちます。 　まずはイントロです。トモフスキーらしい 独特な空気感 を出しながら、Aメロに滑らかにつながります。 　次にAメロですがこれも特徴的な 細かく切るリズム で、印象に残ります。ボーカルもリズムを強調させています。 　次がBメロなんですが、Aメロと同じコードだと思います。そのため、同じ空気を保ったままリズムが変化して、次の変化を待つような、 期待感を煽る 感じに仕上がっています。 　そして、サビです。ここではタイトルを連呼しています。すごく耳に残る良いメロディーです。二番ではサビを二回繰り返すようになっていますが、その二回目の追いかけるコーラスが個人的に好きです。 　独特な空気の曲を作りたい人は参考にしてみると良いかもしれません。特にリズムに注意して聴いてみてください。 ○最後に 　独特の雰囲気を持ったアーティストだと思います。特にリズム感というかタイム感というかそこらへんが普通の人にはないと思います。そして、それが一番分かる名曲が「我に返るスキマを埋めろ」だと思います。歌詞も良いので是非聴いてみてください。 　最後まで読んでいただきありがとうございます。

The ピーズ「グライダー」 　どうも、helioliteです。今回は６月９日の投稿です。つまり、ロックの日なのでロックなバンドを紹介したいと思います。 ○The ピーズ 複雑な感情を難解な言葉を使わず、短い言葉で表した歌詞 気だるげなボーカルとうねるようなベース、感情豊かなギターが特徴 芸能界では千秋や田村亮などがピーズ好きを公言している ○グライダー 　 感情が乗っかったギターで始まるイントロで鳥肌 が立ちました。やばいって直感的に分かる曲でした。 　私が個人的に好きな歌詞はこれです。 10年前も10年先も 同じ青な空を行くよ 難しい言葉がひとつも出てこないですが、かなり複雑な感情が表現されている歌詞です。何も変わらないという 決意 と変わることができないという 悲しさ も含まれているような気がします。けれど何が変わらないのでしょうか。この後、歌詞はこう続きます。 スローモーションが浮かんで行くよ もうずっとグライダー yeah　僕はグライダー ずっと変わらずにグライダーなんです。急浮上することができず、風に煽られながら、いつか落ちていくグライダーなんです。 不安定な生活と浮遊感のある感情 を表現しているような気がします。 　明確に言い表せないような複雑な感情を表してくれるのがピーズだと思います。そして、何か代わりに言ってくれたような気分になり、ギターの感情的なフレーズで全部忘れて心地よくなるのです。これがピーズの好きなところです。 ぜひ、落ち込んだ時に聴いて欲しいです。明日を生きる希望になります。 ○最後に 　いつか落ちていくグライダーのようなものが人生だと思います。人は誰しもがいつか死にます。それを知ったところで足掻く必要はなく、のんびりと自分の好きなように生きれば良いと思います。 　最後まで読んでいただきありがとうございました。

LAMP EYE「証言」 　どうも、helioliteです。今回は Japanese HipHopの名曲を紹介したいと思います。フリースタイルバトルでもよくトラックが流されたり、サンプリングしたりします。 ○マイクリレー 　マイクリレーとは、順番に様々なMCがラップすることです。この曲はマイクリレーが7人のMCによって行なわれます。しかも、全てのMCが有名でとてもかっこいいです。これだけのメンバーが揃ったのは 奇跡 だと思います。 ○ LAMP  EYE「証言」 　まず、トラックの話をします。基本はシンプルなピアノループが続きます。途中に抜きのところがあったりと芸が細かいので飽きません。 　次に、ラップの話となりますが MCが7人 いるので、一人一人紹介していたら終わりません。なので個人的に好きなリリックを紹介したいと思います。 YOU THE ROCK てめぇ見開いてよく見ろ キメる　耳かっぽじってよく聞けよ 　 YOU THE ROCKのバイブス がかなり熱く出ていて、思わず一緒に言ってしまいます。様々な場面で使える言葉なのでサンプリングもされやすいです。 ZEEBRA よく聞いとけ俺らコケにした奴 今時計が処刑の時刻を指す 鋭く尖った言葉のギロチン さっと縄放ち落としとる命 　 ZEEBRAの細かい韻 が特徴的なリリックです。心地よいだけでなく、意味もかっこよすぎです。ZEEBRAのかっこいいところが詰まっています。 ○最後に 　全然紹介しきれていませんが、一度は聴いてもらいたい曲です。RINOのヴァースはCDバージョンなどがあるので様々な音源を聴いてみてください。 　 耳かっぽじってよく聞けよ 最後まで読んでいただきありがとうございました。

寄り添う歌 　どうも、helioliteです。今回はつらい時に聴く歌がテーマです。個人的な名曲の秘密を考えていきます。 ○応援歌って聴く？ 　あなたは応援歌っていつ聴きますか？応援歌は落ち込んだ時に聴くような歌だと思いがちですが、本当に落ち込んだらそんな歌は聴けません。応援歌はもっと頑張ろうという上昇気流に乗った時の歌です。 　ではつらい時はどんな歌を聴くのでしょうか。 ○寄り添う歌 　私はつらい時に聴く曲は つらい状況を理解して、共感してくれる歌 です。自分が孤独な時は孤独な心情、自分が迷走している時は迷った心情、など自分の心情を代弁してもらいたいのです。代弁してもらうことで理解して、共感が生まれるのです。 　当たり前のことができなくて、自分が嫌いになった時に聴いてもらいたい歌があります。 RADWIMPSの「棒人間」 です。ぜひ聴いてみてください。 ○最後に 　寄り添う歌が名曲の証だと私は思います。底抜けに明るい歌よりも、少し沈んだ暗い歌の方がしみるものだと思います。 　最後まで読んでいただきありがとうございました。

ZEEBRA「Neva Enuff featuring AKTION」 どうも、helioliteです。今回は好きな曲を紹介したいと思います。ダーティーな雰囲気が伝わってきます。 ○ZEEBRA 　 おそらく日本で一番有名なラッパー 。高校生ラップバトルやフリースタイルダンジョンなどを企画した、フリースタイルバトルブームの立役者でもある。 　ダーティーな雰囲気のラップが特徴的で、ダミ声を多用する。 ○Neva Enuff 　この曲は私がラップやヒップホップにのめり込むきっかけになった曲でもあります。 　まず、トラックの アンダーグラウンドな感じ が好きです。バスドラやスネアの音が絶妙にタイトなところも好きなところです。 　次は、 歌詞の挑戦的なところ です。アメリカに喧嘩売ってるような歌詞で、自信に満ち溢れています。男が好きな歌詞だと思います。また、安定した細かいライムが心地よくなってきます。 　最後に、AKTIONのラップです。フィーチャリングのAKTIONの声や歌詞もこの曲に合っていてすごくかっこいいです。真似したくなるような特徴的なフロウも魅力です。 ○最後に 　この曲が私のラップの原点であることは間違いないです。この曲を聴いて何か感じて欲しいです。ダーティーなヒップホップトラックのかっこよさ、細かいライムの心地よさ、ヒップホップにしかない挑戦的な歌詞の良さ、何か感じ取ってもらいたいです。 　最後まで読んでいただきありがとうございました。

RADWIMPS「サイハテアイニ」 　どうも、helioliteです。今回はRADWIMPSの「サイハテアイニ」の歌詞に関して考えていきたいと思います。 ○爽やかな歌 　私が最初に聴いた感想は、RADWIMPSにしては爽やかなポップすぎるなと思いました。個人的にエグみを混ぜたRADWIMPSが好きなのでどうだろうかと思ってしまいました。しかし、サウンドより歌詞を気にして聴いてみるとなかなか面白いなと思い、好きな曲になりました。 ○他の曲を連想させるような曲 　最初にサビから始まるこの曲ですが、何か他に聴いたことがあるような、、、。 RADWIMPSの夢番地 にも似たような歌詞がありました。 サイハテアイニ「僕にないものばかりで出来上がった君だから」 夢番地「僕にあって君になくて　君にあって僕にないものがあるから」 ないものを求めあうという考え方が感じられる歌詞です。 　また、青という言葉が出ると自然にRADWIMPSの「君と羊と青」が連想されるのは私だけでしょうか。 ○色が表すのは何？ 　私が気になった歌詞はこちらです。 赤と黄と紫の色だけで空を描いたんだ 君と僕とはつまりさ　そういうことなんだ　わかるでしょう？ 青は僕らの中に　充分すぎるほどさ　あるから 私の解釈は、 僕らの中に青があるから空は青くなくていい 、と考えました。では青とはなんでしょう。また、赤と黄と紫を比較にしたのはなぜでしょう。 　色の三原色を知っていますか？光の三原色と混同されますが、光は赤、緑、青です。そして、色はシアン、マゼンタ、イエローです。 シアン＝青緑 マゼンタ＝赤紫 イエロー＝黄 このようにみるとマゼンタとイエローに空の色が出てます。なので、 君と僕とはつまりシアン なんです。また、青でなくシアンにしたということは 青というより藍 と考えたほうが良さそうです。 　３原色は他の色を互いに補いあっています。先ほどのサビの歌詞にも関わりがあるように思えてきます。 　次にタイトルに注目すると全てがカタカナで表記されています。これにも意味があると考えると同音異義語による言葉遊びの 掛言葉 が思いつきました。つまり、 青＝藍(あい ) であり、 藍 (あい)＝愛(あい) で...

フラワーカンパニーズ「深夜高速」 　どうも、helioliteです。今回は熱いながら不安を抱えた青春的感情を込められた歌詞とそれを呼び起こすようなイントロが印象的な曲を紹介します。 ○フラワーカンパニーズ 年間100本を超える日本を代表するライブバンド 全てを吐き出すようなボーカルと繊細で大胆なサウンドが特徴 2015年に初の日本武道館ライブ ○深夜高速 　 この曲を聴いて何も感じない人はいない と思います。将来への不安とか夢への希望とか青春のすべてが詰め込まれたような曲です。すごく好きな歌詞です。 　今回注目していきたいのはこの曲のイントロです。フレーズとしてはクリーンともクランチともとれるようなギターのアルペジオです。このギターの空間の使い方が絶妙だと思います。 アルペジオで広がりを見せながら、フレーズの最後にボリュームを上げることで音に奥行きも感じます 。まさに名曲といった雰囲気をイントロから感じました。 　シンプルながらこだわりを感じるギターサウンドが耳に残ります。フレーズがシンプルなことで 歌詞通りの愚直さや進みゆく雰囲気 を感じました。 ○最後に 　フラワーカンパニーズの深夜高速にはトリビュートアルバムがあり、様々なアーティストやバンドにカバーされています。アーティストさえ惚れさせる名曲だと言えるでしょう。 　最後まで読んでいただきありがとうございました。

ASKA「と、いう話さ」 　どうも、helioliteです。今回は久しぶりに聴いたアーティストの曲がすごくかっこよかったので紹介したいと思います。 ○ASKA 　紹介する必要がないほど有名なアーティストです。前はよく聴いていましたが、最近は自分がヒップホップ系統を聴くこともあり、聴いてませんでした。しかし、今回紹介させていただく曲を聴いて、 改めて天才なんだと気づかされました 。 ○と、いう話さ 　イントロは左右のスピーカーを利用した印象的な始まり方です。そのあとも低音に重きを置きながら、上にギターのカッティングが乗るサウンドは絶妙です。 　ボーカルは少し古臭いようなサウンドを感じさせます。しかし、それがこの 曲のダーティーな雰囲気を増長 させます。 　個人的に気になったのは電子ドラムのバスドラのようなサウンドです。それが随所に置かれているのが曲にアクセントをつけています。 　私はこの曲の全体的な世界観が好きです。ダーティーであり、重いようなサウンドでいて、 世界に引きずり込まれるような曲 です。 ○最後に 　この時代にこのような曲が生まれたことに驚きました。このアーティストは本当に天才なんだと思います。 　最後まで読んでいただきありがとうございました。

LOW IQ 01 /  Delusions of Grandeurs  feat. 細美武士 　どうも、helioliteです。今回はかっこいいロックな曲の紹介です。ただただ単純にかっこいいと思います。 ○LOW IQ 01 SUPER STUPIDのベースボーカル 1999年にソロ活動を開始 ○かっこよすぎるイントロ 　とりあえずイントロ聴いた瞬間鳥肌が立ちました。まず、軽快なドラムが鳴ります。そして、ベースがエグく迫り来るようなフレーズと音を奏でてます。また、ギターもメロディアスで耳に残るようなフレーズを奏でます。 かっこいいな。 その一言に尽きます。 　ラストのサビでは細美武士が登場します。 ダブルボーカルがまた勢いを加速させます 。そして、イントロのフレーズを用いたアウトロで完結しました。 嵐が過ぎ去るかのような曲です 。 ○最後に 　ぐさっと心に刺さるような音が印象的な曲です。長さも２分５９秒とまさに嵐のように襲い過ぎ去って行きました。ぜひ聴いてみてください。 　最後まで読んでいただきありがとうございました。

plenty「枠」 　どうも、helioliteです。今回はplentyの「枠」について語りたいと思います。かなり好みの空気感です。 ○気だるげな空気感 　イントロのコードから 暗いながらも突き進む 「気だるげさ」を感じます。また、その後もボーカルの「気だるげな」歌い方でAメロに入ります。ここまでの一連の流れすごく好みです。 　この後のサビも気だるさを保ちながら、勢いよく進みます。 疾走感 もあって心地よいです。 ○感情を吐き出す歌詞 　「枠」の歌詞は若者に対する偏見や一括りされることに関しての怒りや抵抗を表す歌詞です。plentyにしては感情を剥き出しにしている曲だと思います。 やりきれない感情 のようなものが伝わってきて共感する部分があります。 　ぜひ、歌詞を見て聴いてみてほしいです。 ○最後に 　この曲はすごく自分の好みに合っていました。感情と曲が完璧にマッチしていて、plentyの良さを最大限に引き出しています。 　最後まで読んでいただきありがとうございました。

RADWIMPS 「もしも」 　どうもhelioliteです。今回はRADWIMPSのもしものベースラインを中心に聴いてもらい、考えていきたいと思います。 ○ベースラインの考え方 　ベースラインやフレーズを考える時に必要なのは私としては二つあります。 ドラムのリズムとの調和 コード進行の明確さ この二つです。ベースの基本は八分音符でのルート弾きです。これは上の二つをカバーしています。八分音符は多くの場合はドラムのハイハットのリズムで、ルート弾きはコード進行を忠実に再現できます。 　この二つを考えながら「もしも」を聴いてみてください。 ○「もしも」のベースライン 　イントロのフレーズを聴いて考えていきましょう。リズムはバスドラとスネアに合わせています。また、コードの切り替わりの頭はルート音を多く取り入れています。それを聴きやすくしているのは途中の四分音符のフレーズです。これはコードの ルートとルートを滑らかにつなげるようにキーの音を拾っています 。 　二つの基本を完璧にこなし、また応用として四分音符のフレーズを入れている教材のような曲です。特に ボーカルやギターのメロディを重視する場合はこれができれば十分 です。 　このように複雑に聴こえるベースラインも基本に沿って作られていることが多いです。好きなバンドのコピーをする場合もこのことを考えながら演奏すると良いです。 ○バンドのオリジナル曲のベースラインを作る場合 　この場合はドラム担当と相談しながら作ることがベストです。 別々に作ると後で合わない ということが出てきます。ドラムもベースもお互いにアレンジを加える場合は先に伝えておきましょう。スムーズに曲作りが進むと思います。 ○最後に 　まずは基本に忠実にベースラインを考えてみましょう。自分の音だけに集中するのではなく、ドラムと一体となったリズム隊ということを忘れないようにしてください。 　最後まで読んでいただきありがとうございました。